2021年7月15日 星期四

凡人聖壇-波坦斯基的眾生肖像

波坦斯基辭世了。有幸曾於2018年越後妻有大地藝術季見到大師本人,難忘他的談吐風範(圖)。


以下回顧2019的一篇報導。

2021年6月21日 星期一

靈魂顫動-鹽田千春離死亡最近的展覽

撰文・攝影│邱馨慧  圖版提供│東京森美術館  原載於2019年8月号《藝術收藏+設計》雜誌

以柏林為據點,活躍於全球藝壇的日本藝術家鹽田千春,受邀於東京森美術館舉辦歷來最大規模個展「鹽田千春展:靈魂顫動」,回顧25年的創作歷程,同時也是她這兩年來一邊抗癌一邊創作的寫照。展出包括她最具代表性的,用黑、紅絲線交錯的震撼空間,動用紅線 280公里交織〈不確定的旅程〉,黑線200公里密布焚燒鋼琴的〈在寂靜之中〉,體現出心靈錯雜糾結的漫長人生旅程。森美術館展期至10月27日,百貨公司GINZA SIX同步於挑高空間展示她的〈六艘船〉。

2021年2月18日 星期四

奈良美智「遲交的畢業製作」

豐田市美術館「for better or worse」回顧展

撰文・攝影│邱馨慧  圖版提供│豐田市美術館

(原載於2017年9月號《藝術收藏+設計》雜誌)


1995年開館的豐田市美術館,是建築師谷口吉生的代表作之一,一直在日本美術館的魅力建築排行榜中名列前茅,被許多美術迷、建築迷列為一生必訪的朝聖之地。這座離名古屋近一小時車程的現代美術館,目前正舉辦奈良美智的大規模個展「for better or worse」,回顧他的30年藝術歷程以及最新創作,展品包括許多自海外借展的代表作,各時期重要作品齊聚一堂,機會相當難得。展期至9月24日。

2020年6月6日 星期六

不自由之後,情何以堪-2019愛知三年展

撰文・攝影│邱馨慧 圖版提供│愛知三年展實行委員會
(原載於2019年10月《藝術收藏+設計雜誌》)

在日本引爆爭議的「表現的不自由展」,半年後移師台北當代藝術館展出,然而就在日前(2020年6月5日)激進右翼的名古屋市長,仍推文鼓動罷免支持藝術表現自由的愛知縣長,風波並未因展覽結束而平息,日本政壇肅清異己的行動仍加劇進行中。這則去年發表於2019年10月《藝術收藏+設計雜誌》的報導,希望有助台灣朋友了解來龍去脈。


2017年12月2日 星期六

千住博 X 西澤立衛聯手打造輕井澤千住博美術館

繪畫與建築的自然禮讚

撰文/邱馨慧 圖版提供/輕井澤千住博美術館 (原載於2011年10月《藝術收藏+設計雜誌》)


1995年代表日本參加威尼斯雙年展的千住博,以獨具個人風格的瀑布繪畫獲得日本睽違27年的優秀獎,瀑布從此成了他的鮮明標幟為世人所熟知,千住博「瀑布藝術家」的名號不脛而走,是九〇年代起當代國際藝壇最活躍的日本畫家之一。今年十月十日,以展示日本畫家千住博作品為主的「輕井澤千住博美術館」在避暑勝地長野縣的輕井澤開幕,美術館收藏了1978到2011年間千住博各個風格時期的代表作共計100件,擔綱建築設計的是去年與妹島和世搭檔拿下普立茲克建築獎的西澤立衛。

2016年11月24日 星期四

三得利(Suntory)美術館五十週年紀念展

源自生活與文化底蘊的美學
撰文:邱馨慧 圖版提供:三得利美術館(原載於2011年5月《藝術收藏+設計雜誌》)


以「生活中的美術」為基本理念,在國際間享有極高的評價的三得利美術館,今年邁入第五十年,三月底起舉辦「連結美‧開啟美」系列開館50週年紀念展,首先登場的是「收藏的軌跡」,推出膾炙人口的陶瓷、漆工、染織、玻璃等名品收藏,約20件新收藏品也首度公開,其中包括雪舟等楊、伊藤若冲等大師之作,以及狩野派名家水墨畫。三得利美術館半世紀來典藏的作品包括國寶一件、重要文化財12件在內,總計3000件左右的收藏品。這些國寶或重要文化財原本都是日本人生活周遭的平常用具,展示著日本人內心的文化姿態。

2016年10月31日 星期一

「辦公室的美術品」展與「豐田藝術典藏」計劃

隱身於辦公室的美學

撰文、攝影/邱馨慧 圖版提供/豐田市美術館、豐田自動車株式會社(原載於2011年3月《藝術收藏+設計》雜誌)


企業收藏在日本由來已久,除了收藏之外,日本各地並有不勝枚舉眾多企業設立的美術館。以豐田汽車為例,「豐田藝術典藏」為其企業的五年計畫,接受藝術專業人士推薦新銳藝術家作品,再進行評選,最後由企業員工決定採購。近日,豐田市美術館舉辦「辦公室的美術品」展,展示近八十件豐田汽車公司的藝術典藏,作品涵蓋東西、現當代,也讓觀眾一窺該企業的藝術品味。

新興產業Monex的「辦公室藝術」

以小成大的巧妙新意

撰文:邱馨慧 圖版提供:Monex Group, Inc. (原載於2011年9月《藝術收藏+設計》雜誌)

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日本企業贊助藝術的案例有幾個共同點,即是經營者本身喜歡藝術,在考量社會回饋時,很自然地優先選擇藝術活動,這種企業文化近幾年在日本,也延續擴張到新興產業,如1999年成立的線上安全交易證券公司Monex就是一例。

比Mone「y」(金錢)的Y,早一步的Mone「x」,藉由公司命名,象徵預見金錢潮流經營模式,2008年起以舉辦「辦公室藝術」活動,作為社會文化活動的一環。Monex總裁松本大說:「對我而言,商業(特別是我們公司的商業)與當代藝術有多共通的部分。單就『當代』的字面上看,藝術表現現代人所處的當代社會價值觀;而Monex在現存的市場,則提供服務給個人投資者做種種考量以利行動,兩者之間彷彿有種共通性,也許相互作用激烈之處,就是共通的重要性質之一。」若說網路可以縮短與財富的距離,而企業推廣則縮短了與藝術的距離。

2016年9月11日 星期日

資生堂孵育新生代藝術蛋

Shiseido Art Egg

撰文・攝影│邱馨慧 圖版提供│資生堂株式會社企業文化部
(原載於2011年9月《藝術收藏+設計雜誌》)


以化妝品聞名的資生堂,首任社長福原信三對藝術的審美與追求,不但建立了資生堂的美感形象;其長期投入藝術贊助活動,更促進了日本現代的藝術發展。1990年,資生堂合併文化藝術贊助與慈善事業,成立企業文化部;同時也在日本企業界提倡藝文贊助,主導「公益社團法人企業文化藝術贊助協議會」。

強調與「同時代」藝術家一起成長的資生堂,在2006年創立「資生堂藝術蛋」,獎勵年輕藝術家新型態的創作,當《藝術收藏+設計》雜誌記者在採訪中詢問道,日本經濟困境是否影響企業的藝術支援時,負責「藝術蛋」的策展人森本美穗表示:「只要資生堂企業存在,藝術贊助就會持續。」簡單扼要地說明資生堂與藝術共存共榮的關係。

畢業製作中發掘藝術新星(三菱地所)

三菱地所「丸之內東京藝術獎」

撰文・攝影│邱馨慧 圖版提供│三菱一號館美術館、靜嘉堂文庫美術館
(原載於2011年9月《藝術收藏+設計雜誌》)


具有百年歷史的三菱集團,為日本近代史上的三大財團之一,自成立以來,對於藝術贊助與收藏不遺餘力,19世紀末成立的「靜嘉堂文庫」,以企業經營者的文化涵養為基礎,對東洋文物保存貢獻甚大,這些珍貴收藏,也建立起早期企業收藏的藝術佳話。如今發展規模至上百家相關企業與分支的三菱集團,旗下許多子公司仍延續此一文化傳統,選擇贊助藝文活動,做為企業對社會貢獻的一環:日本最大房地產開發商之一的「三菱地所」,不但主張用藝文活動創造東京「丸之內」區域的特色與商機,2007年起設立「丸之內東京藝術獎」,從藝術院校畢業製作中,選拔優秀藝術創作人才,讓這些年輕人踏出校園第一步,便得以進駐東京的心臟地帶。

德意志銀行的藝術贊助活動

Art Works!藝術╳企業的動人火花

採訪・攝影│邱馨慧 圖版提供│德意志銀行(原載於2011年9月《藝術收藏+設計雜誌》)


做為德國與日本交流一百五十年紀念活動的一環,德意志銀行今年起正式成為東京藝博會的主要贊助商。本屆東京藝博會受到311震災影響延期舉辦,在艱困的環境條件下得以順利落幕,德銀的支援扮演著關鍵性角色,日本的德意志證券公司取締役會長金成憲道,在本屆東京藝博會開幕時強調「Art Works!」的基本理念,他表示:「德意志銀行支持藝術,透過多樣的活動讓藝術與社會聯結。這是基於我們深信藝術所具備的可能性,希望藉由與東京藝博會結為夥伴,合力讓博覽會朝更國際化方向發展,持續擴展藝術觀眾群。」此次企業與美術的結盟,不僅見證了患難中的友誼,國際企業在日本推廣藝術贊助的成功範例,無形中也對日本企業與藝術圈造成極佳的影響。

2016年8月2日 星期二

隈研吾與中小學生共築小屋

建築沒有正解

文、圖/邱馨慧  圖版提供/隈研吾建築都市設計事務所(原載於2015年10月2日《國語日報》)


日本靜岡縣的「富士兒童藝術大學」,邀請知名建築家隈研吾帶領30名小學五年級到國中三年級生,共同製作小屋模型。這30名中小學生是從數百名報名者中抽選出來的,有些人已經有志於建築,有些則喜歡手繪手作,對於能幸運獲得建築大師親自指導,他們感到既興奮又緊張。

製作小屋的活動只有兩個鐘頭,隈研吾表示,短時間內製作出小屋模型並不容易,這是他第一次和年齡這麼小的孩子們一起製作,是一項挑戰。在日本,進入設計事務所工作前,必須經過長達12個小時的考試,在時間內完成製圖和模型,沒想到孩子們能在短短兩個鐘頭內做出有意思的作品。

2016年8月1日 星期一

蔡國強和孩子大膽玩色

【FUN暑假・瘋玩美術館】

彩色膠帶迸射煙火

文・圖/邱馨慧 圖版提供/橫濱美術館(原載於2015年7月25日《國語日報》)


白天也能放煙火嗎?擅長以火藥代替畫筆,用爆破創作現代藝術的蔡國強,在橫濱美術館的「兒童工作坊」,教小朋友在白色帆布上畫出燦爛的煙火。

2016年7月3日 星期日

芬蘭女畫家謝弗貝克 (Helene Schjerfbeck)

用一生畫盡靈魂光照的寫真

撰文・攝影 | 邱馨慧 圖版提供 | 神奈川縣立近代美術館葉山分館(本文原載於2016年3月《藝術收藏+設計》雜誌)


2017年將是芬蘭獨立100週年,距今百年前那個爭取脫離帝俄的激動時代,芬蘭藝術協會選出九位最具代表性的芬蘭畫家,謝弗貝克(Helene Schjerfbeck,1862-1946)是其中唯一的女性畫家。謝弗貝克淡雅冷峻的北歐風格,加上自小殘疾不良於行,使人們經常將她與美洲鮮豔熱情的芙烈達・卡蘿(Frida Kahlo)相提並論。

2016年7月2日 星期六

妮基(Niki de Saint Phalle)與洋子

法國藝術家與日本藏家的知遇紀事

撰文・攝影 | 邱馨慧 圖版提供 | 東京・國立新美術館 (本文原載於2015年11月《藝術收藏+設計》雜誌)

繼2014年巴黎大皇宮後,東京的國立新美術館舉辦妮基・桑法勒(Niki de Saint Phalle, 1930-2002)的大規模回顧展,超過100件展品完整介紹這位法國前衛女藝術家的創作歷程,展品的大部分來自一位化名「洋子」的日本藏家增田靜江,道出一段西方藝術家和東方藏家的情誼。東京國立新美術館的「妮基・桑法勒」回顧展,展期至 12月14日。


妮基・桑法勒是戰後最具代表性的藝術家之一。她在法國出生,母親是法裔美國人,父親是有法國貴族身分的銀行家,少女時代在美國和法國度過,成長過程中接觸的神話、旅行及前衛藝術,構成她獨特的創作風格。妮基.桑法勒青少女時期曾擔任時尚模特兒,18歲登上《生 活》(Life)雜誌封面,後來也成為《時尚》(Vogue) 雜誌的封面女郎。她18歲與小說家哈利・馬修斯(Harry Mathews)私奔,兩人後來育有一女一男。

2016年6月5日 星期日

小野洋子的歲月窗景

於時代的激浪中閱盡波瀾

撰文.攝影 | 邱馨慧 圖版提供 | 東京都現代美術館(本文原載於2015年12月《藝術收藏+設計雜誌》)

先是60年代觀念藝術的先驅者,才成為藍儂妻子,但人們對小野洋子的認識大多侷限於後者。現年82歲的小野洋子,9月甫結束在紐約現代藝術美術館(MoMA)的展覽,11月9日回到久違的家鄉東京,出席東京都現代美術館個展的記者會,一週後北京林冠藝術基金會的首次個展,緊接著登場。小野洋子在60年的藝術生涯裡,發表了許多美術、表演、音樂作品,創作的腳步未曾停歇,然而直到近年,特別是2009年獲威尼斯雙年展頒發終身成就金獅獎後,人們才重新認識她的前衛藝術家本色。

2016年6月3日 星期五

山口小夜子的前衛作風

撰文.攝影│邱馨慧 圖版提供│東京都現代美術館(本文原載於2015年9月《藝術收藏+設計雜誌》)


彷彿困在鏡中的不死鳥,
彷彿海上漂流寢台上被綑縛的少女,
彷彿假面舞會邀請函上印的花的名字,
彷彿星座表未標記行蹤不明的彗星。
彷彿巴塞隆納娼婦的遺書,流血的吉他手瘋狂彈奏。
彷彿鬼子母神的黑髮,埋葬了塗上白粉草的人偶。
山口小夜子用紅線將我的夢的眼瞼縫合。
                      ― 寺山修司《小夜子》

傳奇名模登上美術館,東京都現代美術館舉行的 「穿著未來的山口小夜子」展,吸引了紀錄性的參觀人潮。齊眉的厚黑瀏海、細長眉眼、朱色口紅―山口小夜子是首位展現東洋神祕之美的名模,她的魅力曾席捲世界時尚舞台,也曾活躍於創意設計和表演藝術界。

2016年5月30日 星期一

藤浩志的「零垃圾」美術實踐

廢棄玩具山 社區新樂園

撰文・攝影│邱馨慧 (本文原載於2012年11月《藝術收藏+設計雜誌》)


無數塑膠玩具組合製成的暴龍,鎮守著東京3331藝術中心,由舊校舍改建為藝術家與創意人的發信基地。藤浩志回收大量廢棄玩具,用同樣材質、同色系組裝而成的「玩具龍」,似乎是人們到3331印象最深的「吉祥物」。今年夏天3331藝術中心擴大舉辦藤浩志大型裝置展「這麼多玩具打哪來?」。經過清潔、分類的大量廢棄玩具堆積如山,不同於一般不准觸摸的美術展覽,所有玩具都歡迎參觀者拿起來玩,孩童們穿梭其中嬉笑玩耍,活生生一座都會中的兒童樂園。然而眼前數以萬計的廢棄玩具,同時也讓人意識到現代人過度消費的恐怖現 實。藤浩志透過塑膠玩具,讓已經在地球絕跡的恐龍再度現形,一方面投合了小男孩的興趣,另外也隱喻著警世的意味。

酒矸倘「買」無? 「垃圾藝術」收藏可行嗎?

Junk Art的價值與保存, 藝術家、畫廊、收藏家怎麼說

撰文│邱馨慧 圖版提供│Gewerbemuseum、HA Schult Mueum、Luzinterruptus、Mandy Barker、Nichido Contemporary Art、Saatchi Gallery、 Urban Trash Art、Yukari Contemporary Art、現代畫廊、陳庭詩現代藝術基金會、陳龍斌 (本文原載於2012年11月《藝術收藏+設計雜誌》)


今年9月12日倫敦佳士得拍賣,以五千英鎊(約台幣23萬元)賣出一張破了個洞的一角舊報紙,作者是主張「人人都是藝術家」的約瑟夫・波依斯(Joseph Beuys),20世紀最具代表性的行為藝術、觀念藝術家之一。波依斯在1960年代用報紙做了不少作品,他認為報紙儲存的資訊與評論: 「如果我們的世紀只剩下一堆報紙,你還是可以擁有人類活動的豐富剖面紀錄,一個想法的電池。」一角發黃的破報紙,也許無法給每個人足夠的電力進行思考,至少從成交金額看來,果真 「某些人的垃圾,是其他人的珍寶。」

2016年4月2日 星期六

美少女美術史

日本「卡哇伊」文化提煉的官能美學 

撰文、攝影 | 邱馨慧 圖版提供 | 靜岡縣立美術館(原載於2014年11月號《藝術收藏+設計雜誌》)


自稱「三副眼鏡研究所」的三位日本策展人,共同策畫展覽「美少女美術史」,試圖為日本美少女文化書寫美學論述,他們是青森縣立美術館的工藤健治、靜岡縣立美術館的村上敬、島根縣立石見美術館的川西由里。展覽自暑假於青森開始,9月於靜岡展至11月16日,12月到明年2月間於島根展出,吸引許多原本對美術並不熱中的觀眾一探究竟。